martes, 27 de enero de 2015

PHIL MANZANERA

Phil Manzanera tiene 62 años y se niega a que le llamen “el magnífico”, en español, como se le suele denominar en los medios musicales londinenses, donde se crió.
Pero su madre era colombiana y ha vivido en Hawai, Venezuela, Colombia y Cuba, donde a los seis años aprendió a tocar la guitarra  con canciones revolucionarias cubanas.
Nos une una amistad de de más de treinta años. Le conocí cuando Roxy Music presentaron su album “Siren” ,aquel en el que aparecía en portada Jerry Hall ,que por aquel entonces era la novia de Bryan Ferry, su compañero en Roxy Music.
Así que no me esconde el motivsí que no me esconde el motivo de su visita a Madrid:”Quería ver a mi hijo Michael ,que vive en el barrio de La Latina ,en una especie de buhardilla . Es el responsable del rodaje de la gira de Heroes del Silencio ,el grupo español que produje a comienzos de los años noventa”.
El motivo oficial de su visita es la presentación del DVD definitivo sobre la historia de Roxy Music, al que han titulado “The thrill of it all”.
“Hace unos años hablé con la gente de Virgen y pensé que sería un magnífico momento de recopilar la historia del grupo. Recrear nuestra obsesión por la moda , por lo que se gestaba en el Londres de comienzos de los setenta. El resultado es increíble. Estoy seguro que muchas imágenes que hemos recopilado no los ha visto ni Ferry y se va a sorprender muchísimo. Por ejemplo , el reparto de trajes estrambóticos para el album “For your pleasure”. Con la perspectiva del tiempo es increíble. Creo que es una buena historia visual de un grupo que era muy visual en esos tiempos”.
Sabemos que la defunción define Roxy Music todavía no se ha producido. Se ha hablado de sesiones con Brian Eno , que fue uno de los miembros fundadores del grupo ,pero un eterno polemista acerca del liderato en el grupo de Ferry. Ante mi asombro ,Manzanera me cuenta que ya han grabado hasta 18 nuevas canciones. “Creetelo hay cuatro o cinco buenas, muy buenas, excelentes. Están terminadas ,incluso con estupendas letras ,como le gustan a Bryan . En un par de esos temas también está Brian Eno”.
¿Entonces?, le pregunto. “Entonces es que la vida es muy caprichosa . Justo en el momento cuando  nos ibamos a sentar o meternos en un estudio para acababar el album , me llama Bryan y me dice que acaba de terminar un album de versiones sobre canciones de Bob Dylan y que va a hacer una gira a propósito de ese album. Bueno, todavía en estos momentos está de gira. Exactamente, ahora en Australia. Cuando acabe ,espero que finalizaremos de una puñetera vez el album”.
Hablamos sobre  los sorprendentes cambios de dirección de Ferry en momentos determinados y su enfermiza pasión por los temas de Dylan. Manzanera, de alguna manera, le defiende.” Ten en cuento lo meticuloso que es en cuestión de los letras. Para un cantante como él , cantar esos textos de Dylan , simplemente, le fascina ,pero reconozco también que quizá es una pasión excesiva, porque creo que ni siquiera conoce al propio Dylan”
Bryan Ferry ,en algunos momentos , ha logrado confe sugiero que ,probablemente ,a Ferry se le metieron los celos como un demonio, cuando se enteró que Manzanera empezó a producir el album “On a island” de David Gilmour de Pink Floyd.”Pues es probable que le comieran lo celos. Un poco, sí. Pero no había nada que esconder . El sabía perfectamente que Gilmour es mi vecino ,que nuestras mujeres se llevan muy bien y que nos une una amistad de hermanos. Que quieres que te diga. Me lo he pasado muy bien con él todos estos meses. Primero el disco y, luego, como guitarrista en una gira de treinta y cinco actuaciones. Tu me vistes en una de ellas. Aquella de Venecia. Lo recuerdo muy bien .Y, ¿Cómo me vistes?. Estaba feliz. Es posible, por tanto, que como respuesta a Bryan se le ocurriera hacer el album sobre las canciones de Dylan”.
Los propietarios de la “marca” Roxy Music son Bryan Ferry , Phil Manzanera y Andy McKay .De ellos tres depende todas las decisiones. Pero Phil me asegura que siempre que  graban nuevos temas de Roxy siempre utiliza al batería Paul Thompson y,a veces, si pueden , Brian Eno,como en los viejos tiempos.
Pero nuestra pregunta tiene que ver de como son las relaciones actuales de los dos Bryan. “Buenas, buenas. Creo que como nos hemos hecho personas mayores , somos más vulnerables y,desde luego, más razonables. En el album “Frantic” de Ferry ,el mejor tema, “I thought”,lo escribieron juntos. Ahora, se llevan bien. Lo malo es que Eno empezó a producir el album de Coldplay y las sesiones se interrumpieron”.
Le advierto que las relaciones de Eno como productor y Chris Martin de Coldplay no han sido todo lo buenas que se podría imaginar .”Pero, han terminado el album?,me pregunta. Y le contesto que no lo sé.
Trato de que Phil Manzanera me hable de Heroes del Silencio ,pero con absolutamente sinceridad , con la verdad brutal. Se encoge un poco y me dice muy pasional con el toque latino que lleva en sus venas:” Son mis hijos. Les considero como mis hijos . Hace 17 años ,yo no pasaba por mi mejor momento. Me vine a Madrid. Grabamos en los estudios Kirios y creo que hicimos un gran album. Todavía lo escucho y me emociono. Lo mezclé en Londres y todavía recuerdo como mi hijo Michael ,que tenía unos diez años ,jugaba con ellos. Enrique y los demás eran como mis otros hijos”.
Manzanera dice no estar sorprendido por el extraordinario éxito del grupo en esta gira.”El otro día toqué con ellos , en Sevilla. Y me siento halagado, porque he comprendido como se han agigantado como grupo. Me emocioné ver a Enrique. Parece un león indomable . Se han convertido en un león gigante en el escenario. No te puedo decir más. Es un grupo que me emociona y que guarda una relación con mi sangre latina”
Phil acababa de publicar un album instrumental, pero es tan an modesto que de eso no quiere ni hablarm

Como productor[editar]

MARTIN BARRE


Hay guitarristas que siempre han estado ahí,detrás del nombre de una gran banda o ensombrecidos por la figura de un líder carismático. Pero sin ellos nada hubiera sido igual.

Martin Lancelot Barre, nacido  en Kings Health , Birminghan (Inglaterra) en el año 1946. Guitarrista de la banda Jethro Tull desde 1969, Barre ha formado parte de esta  gran banda durante más de cuarenta años.


Su abuelo era violinista en su propia orquesta, su padre tocaba el clarinete además de ser ingeniero de sonido. La afición familiar por el jazz le permitió escuchar a guitarristas como Barney Kessel y West Montgomery en su niñez.

A los catorce años aprendió a tocar la guitarra, a los 16 años la flauta y a los 20 años el saxofón.   

Empezó su carrera a principios de la década de los años sesenta tocando el saxofón en una banda local denominada " The Dwellers" , después cambiaron su nombre por  "The Moonrakers" .

A prinicpios de 1966 se trasladó a Londres junto con su compañero y amigo Chris Rodgers, el motivo fue una oferta para incorporarse a una banda llamada "Screaming Lord Sutch", uno de sus miembros se llamaba Ritchie Blackmore. La aventura no salió como se esperaba. 

Posteriormente se unieron al grupo "The Noblemen", teloneros del grupo norteamericano "The Beau Brummell´s" en su gira por Inglaterra.

Poco tiempo después, la banda cambió su nombre por el de "The Motivation", el grupo estaba formado por Jimmy Marsh (vocalista), Bryan Stevens (bajista),Mike Ketley (teclados), Malcom Tomlinson (batería) además de Barre y Rodgers. Su estilo tenía influencias del blues y el R&B, estilos de moda en aquellos años, fueron teloneros de bandas como "The Coasters" y "The Drifters".

Grabaron un single llamado " Lady Godiva" para el sello Liberty Records, este tema fue compuesto por uno de los compositores en nómina de la discográfica, un pianista llamado Elton John. 

El grupo consiguió un par de actuaciones en el famoso club "The Marquee" llegando a ser teloneros de "Cream", siguieron actuando en diferentes clubs de Londres e incluso a mitad de 1967 dieron algunos conciertos durante poco más de dos meses en Roma (Italia).En esta etapa Barre aún seguía tocando el saxo, a mediados de 1967 junto con  Marsh y Rodgers, el vocalista Denny Alexander (ex-miembro de la banda "Clayton Squares"  ) formaron el grupo "Penny Peeps", firmaron un contrato con la discográfica Liberty Records editando varios singles. Con la nueva banda Martin Barre decidió pasarse a la guitarra,  en el single "Model Village" encontramos su primer gran solo, aún hoy pieza buscada por lo coleccionistas.

Al año siguiente Alexander abandonó el grupo, decidieron cambiar el nombre de la banda  por el de "Gethsemane". Grabaron bastante material que no ha sido publicado, poco después Barre también decidió cambiar de aires, su encuentro con "Jethro Tull" estaba a punto de llegar .

En 1968 después da haber grabado el primer albúm de Jethro Tull "ThisWas" , las desavenencias  internas aparecieron en el grupo ,  el guitarrista Mick Abrahams tenía un estilo blues que provocaba enfrentamientos con el líder del grupo Ian Anderson, no coincidian en el camino a seguir.

El puesto de guitarrista quedó vacante, se realizaron varias pruebas, en una de ellas se incoporó un tal Tony Iommi (ex-Earth) y futuro Black Sabbath, después probaron con David O´List ex componente "The Nice", pero tampoco funcionó. 

En la primera audición para Jethro Tull, Barre casi no tocó. Pero Ian Anderson le dió una segunda oportunidad,  desde entonces forma parte del grupo.

Durante cuarenta años su carrera ha estado ligada a Jethro Tull, esto le ha permitido una establidad dentro del mundo de la música,  pero también ha sido la causa de no ser considerado uno de los mejores guitarristas a pesar de tener temas cásicos dentro de la historia del rock, su sonido es inconfundible, versátil,enérgico, delicado, según sea necesario.o fue hasta 1990  cuando Barre comenzó a  tener  una carrera en solitario, coincidiendo con la bajada de popularidad de Jethro Tull,  editó"A Summer Band" (1992), "A trick of Memory" (1994), "The Meeting" (1996) y unos años después  "Stage Left" (2003).

Los tres primeros albúmes tienen un estilo "fusion", permitiendo a Barre expresar todo lo que deseaba en busca de nuevos horizontes ,  el albúm editado en 2003 tiene influencias blues y folks, quizá volviendo un poco a sus raíces. emas como "Aqualung" , "Hunting Girl", "Locomotive Breath" ó  "Minstrel in The Gallery" no serían  considerados grandes del rock sin la guitarra de Martin Barre. 

Ha colaborado con Maddy Prior, Paul Mcartney,John Wetton, Pentangle, etc

Es cierto que su carrera en solitario no ha sido todo lo prolífica e interesante que esperabamos, pero creo que es justo reconocer a unos de los grandes guitarristas que están en la sombra.